Martirio - Si te contara

Hoy, buscando información para realizar una entrada en otro blog del que soy autor, me ha gustado y sorprendido esta canción cantada por María Isabel Quiñoneros Gutiérrez, mas conocida como Martirio. Se titula "Si te contara" y quiero compartirla con todos.

Si te contara

Si tu supieras mi sufrimiento, si te contara la
inmensa amargura que llevo tan dentro la triste
historia que noche tras noche de dolor y pena
llena mi alma, surge en mi memoria como una
condena.

Si lo supieras, te importaría si te dijera
que en mi ya no queda ni luz ni alegría que
tu recuerdo es el daño más fuerte
que me hago yo misma por vivir soñando con
que tu regreses, arrepentido.

Si lo supieras, te importaría si te dijera
que en mi ya no queda ni luz ni alegría que
tu recuerdo es el daño más fuerte
que me hago yo misma por vivir soñando con
que tu regreses, arrepentido.

Martirio - Si te contara.

The Beatles - Rooftop Concert

El jueves 30 de enero de 1969, John, Paul, George, Ringo y la colaboración inigualable de Billy Preston a los teclados, tocaron en vivo en la azotea de las instalaciones de Apple Corps, en la calle de Savile Row, en Londres, Inglaterra.
Señalados mundialmente como la primer agrupación en llegar a todos los rincones de este planeta, el cuarteto de Liverpool decidió en 1966, tras lo exhaustivo de las giras y presentaciones en vivo, no volver a hacerlo, debido a que se volvía muy difícil tocar ante un público que gritaba sin importarle lo que estuviesen interpretando. Para finales de 1968, Paul le llevó a los restantes Beatles la idea de realizar una documentación audiovisual que dejara inmortalizado todo el proceso de grabación de un disco, desde las reuniones de planeación hasta la consumación de este material. Después de muchas discusiones sin llegar a una conclusión, los cuatro Beatles y Preston acordaron el culminar la grabación del documental, el cual se planeaba llamar ‘Get Back’, con un concierto en la azotea de los estudios Abbey Road, y así fue como hace 40 años, la banda más influyente de la historia volvió a dejar huella en el mundo.

"Get Back" - "Don't Let Me Down"

"I've Got a Feeling" - "One After 909"

"Dig a Pony" - "Get Back"

Vicente Amigo - Tres notas para decir te quiero

Vicente Amigo nació en 1967 en Guadalcanal, un pueblo de Sevilla, aunque se crió y vive en Córdoba. A los ocho años le regalan su primera guitarra cogiéndola primero con curiosidad y después con auténtica pasión. Echó a andar en Córdoba con el Tomate y el Merengue, tocaores locales. Las primeras alas le llegaron de las manos sabias de Manolo Sanlúcar, con quién trabajó diez años y a quien admira y respeta en profundidad.
Amigo siente pasión por el cante, que supo acompañar con armonía y temple. Inolvidable en su colaboración con El Pele o esos destellos geniales a la vera de Camarón de la Isla. En 1990 junto al Pele, actuó como artista invitado en los conciertos de la gira española de David Bowie. Ha colaborado en las grabaciones discográficas de artistas tan diferentes como Nacho Cano, Wagner Tiso, Miguel Bosé, Alejandro Sanz, ó Yossou N'Dour y se ha codeado entre los más grandes: Paco de Lucía, Stanley Jordan, John McLaughlin, Al Di Meola, Milton Nascimento...
""Mi música es como una especie de fusión sin etiquetas... y es porque mi forma de sentir es así. Yo salgo a la calle y me pueden interesar cosas de muy diferentes sitios y de muy diferentes estilos y gente muy diferente. Así es mi música. Lo que sí es verdad es que no me gusta llamarle flamenco a lo que no lo es. Pero también es verdad que en mi música hay cosas que son muy flamencas y cosas que no. Y no tengo que ponerle barreras a mi imaginación"".
En el tema "Tres notas para decir te quiero", busca y encuentra la melodía, la naturalidad y el ritmo.

Presuntos Implicados - En la oscuridad

El grupo se forma en Yecla (Murcia) a finales del año 1983 con el objetivo de presentarse a un concurso de RNE. Las influencias en este momento van desde las grandes bandas de Funk más tradicional como "Earth, Wind and Fire" y "Kool & the Gang" a grupos más experimentados como "Defunk" o de Pop atrevido como " Talking Heads". El grupo se replantea la línea a seguir, junto a Nacho Mañó seleccionado como productor para el siguiente trabajo, optando por las influencias más negras y basando su música también en el Soul y el Jazz. El resultado es un mini LP con seis temas: "De sol a sol", "En la oscuridad", canción compuesta por Nacho Mañó (música) y Sole Giménez (letra), recibió el galardón de mejor single del año 1987 en el programa Rock 3 de RNE.
Actualmente sus integrantes son: Lydia Rodríguez, Juan Luis Giménez y Nacho Mañó.
Las ventas globales de la carrera de Presuntos Implicados superan los tres millones de copias de las que, un millón y medio, se han vendido en España donde han recibido 14 Discos de Platino.

EN LA OSCURIDAD

En la oscuridad en la que me deje vencer
vuelvo a recordar presa del atardecer
y encerrada en mi memoria
quedan gotas del silencio que nos vio ceder

En la oscuridad descubriendo los engaños
dejame llorar conseguiste hacerme daño
tanta luz que prometias se quebro como los dias
al anochecer y estaba tan perdida

Dejame continuar con mi vida
yo no puedo jugar no volvere a caer jamas
dejame conservar la belleza de esta oscuridad
donde no volvere a caer jamas

En la oscuridad anulaste mis sentidos
triste soledad recompensa de tu olvido
tanta luz ue prometias se quebro como los dias
que he visto caer

Dejame continuar con mi vida
yo no puedo jugar no volvere a caer jamas
dejame conservar la belleza de esta oscuridad
donde no volvere a caer jamas

Golpeando los instintos voy abrienbdome camino
hacia la realidad y siento que estoy, que estoy viva

Dejame continuar con mi vida
yo no puedo jugar no volvere a caer jamas
dejame conservar la belleza de esta oscuridad
donde no volvere a caer jamas

dejame continuar con mi vida no puedo jugaaar
dejame conservar la belleza de esta ocuridad
donde no volvere a caer jamaaaas

The Funk Brothers - Dancing In The Streets

The Funk Brothers Band es el nombre con el que fueron conocidos un grupo de músicos de estudio de Detroit que tocaron en la mayoría de las grabaciones de Motown Records entre 1959 y 1972, año en que la compañía se trasladó a Los Angeles; entre ellas, muchos de los más grandes éxitos del sello como "My girl", "I heard it through the grapevine", "Baby love", "Ain't too proud to beg", "Papa was a Rolling Stone", "The tears of a clown", and "(Love is like a) heat wave". Ellos marcaron las tendencias y el Sonido Motown de esos años. En el documental Standing in the shadows of Motown (2002) de Paul Justman se dice que The Funk Brothers grabaron más números uno que The Beatles, Elvis, The Rolling Stones y The Beach Boys juntos.

Willy DeVille - Heaven Stood Still

Su música era una mezcla de rock, ritmos latinos, blues, doo-wop, cajún, créole, mariachi y country, mientras que sus letras están llenas de romanticismo. En 1974 fundó en San Francisco la banda Mink DeVille, que le dio fama mundial. Nacido en Stamford, en el estado de Nueva York, entre sus hits más conocidos figuran Hey Joe, cantada también por Jimi Hendrix, Save The Last Dance For Me y Cadillac Walk.
"La música es mi vida. Es lo único que sé hacer", dijo alguna vez. Luego Willy se hizo solista y se trasladó a Nueva Orleans. Ha tocado entre otros con Van Morrison, Bruce Springsteen, Southside Johnny, Brenda Lee, Tom Waits y Los Lobos.
Su vida privada no fue fácil: dos de sus parejas murieron, y luchó durante años contra su adicción a la heroína y el alcohol.
Más tarde se pasó a la música rythm and blues, el soul y la salsa, dos estilos muy presentes en sus últimos trabajos discográficos, Crow Jane Alley (2004) y Pistola (2008).
Willy DeVille siempre se declaró un gran amante de Francia, donde conoció a Edith Piaf y grabó parte de su disco El Gato Azul en 1980.
Uno de los temas de Willy, que a uno le hace querer la música, es sin duda " Heaven Stood Still "





Otro tema excelente es " Heart and Soul ".

India Martinez - Amanece el día

El flamenco ha sido siempre la base de su trabajo, fusionándolo con varios palos como guajira, rumba, romances, alboreá y la trilla. India Martínez se siente muy orgullosa de incluir estas ramas del flamenco en su música, algunas de ellas «muy desconocidas y que se cantan sólo en el ámbito privado, como la alboreá, un cante típico de las bodas gitanas, o la trilla, un cante a capella que se suele dar en los conciertos y no en los discos».
A pesar de sus 24 años, ha participado en numerosos festivales por toda España y Europa, llevando su flamenco fusión por bandera. «Todo lo que he viajado me ha aportado muchísimo porque me encanta conocer otras culturas y es muy gratificante ver cómo en otros países la gente admira el flamenco, incluso a veces más que en España».

AMANECE EL DÍA

Era una princesa dulce, apasioná

Era una gitana que se enamoraba, que se enamoraba

Amanece el día llena de ilusiones

Se despierta el alba de los corazones, de los corazones

Te daré mis labios, te daré mis sueños

Pedirás mi mano pa querernos, pa querernos

Me darás las noches, me darás los sueños

Juraré entregarte amor eterno, amor eterno

Alevanta y vámonos a andar

Que una boda en la ermita tendrá lugar

Amanece el día con la luz de fuego

En el verde prado tendió su pañuelo, tendió su pañuelo

Te daré mis labios, te daré mis sueños

Pedirás mi mano pa querernos, pa querernos

Me darás las noches, me darás los sueños

Juraré entregarte amor eterno, amor eterno

Alevanta y vámonos a andar

Que una boda en la ermita tendrá lugar

Alanis Morissett - "Thank U"

Cantante, guitarrista y compositora, Alanis Morissette se caracteriza por la profundidad de sus letras y la expresión del sonido en sus canciones. Alanis debuta mundialmente en 1995 con "Jagged little pill". De este primer trabajo, con bases de rock post-grunge, guitarras distorsionadas, baterías de rap y programaciones, son destacables temas como "You oughta know", "Hand in my pocket", "You learn" o "Ironic", cosechando un grandísimo éxito y reconocimiento mundial. Después de asimilar el éxito anterior y de hacer un viaje a La India, criticado por muchos argumentando que es el clásico viaje de los místicos con los bolsillos llenos, en 1998 lanzó su trabajo "Supposed former infatuation junkie", tiene algunas letras muy buenas, como el tema "Unsent", en el que Alanis escribe cartas de buen rollo a sus ex novios y "Thank U" donde da las gracias a todo y afloran en ella multitud de sentimientos.

Claudio Baglioni - Un poco más - Io sono qui

Músico, compositor y cantante italiano, nacido en Roma en Mayo de 1951.
Durante toda la década de los 70, Claudio Baglioni da conciertos en toda Europa, América del Sur, Estados Unidos y en Canadá, mientras que en Italia sus álbumes baten records absolutos, alcanzando millones de copias vendidas.
De esa época destacaría, entre otras: "Un poco más".



Un poco más

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En 1995, lanzó el álbum "Io sono qui". Éste es uno de los trabajos más ricos y variados de Claudio ya que todo el disco en conjunto es una rapsodia en el que se pueden encontrar canciones lentas y tristes, estilos de Rock, Jazz y Blues. Esta hecho a modo de film, con distintas partes narradas, que acompañan a las canciones.



Io sono qui